No puede ser más sencillo de Gabriel Celaya

No puede ser más sencillo de Gabriel Celaya

En este poema de Gabriel Celaya, la voz poética se instala en una alegría serena, casi asombrada, que no nace de la perfección del mundo, sino de su mera presencia. Todo parece entrar en una aceptación limpia y honda: lo agradable y lo doloroso, lo comprendido y lo misterioso, lo íntimo y lo material forman parte de una misma celebración de la existencia.

El tema principal es una afirmación jubilosa del hecho de vivir. No se trata de un entusiasmo ingenuo, sino de una adhesión consciente a la realidad, visible desde el comienzo en esa fórmula tan desnuda como rotunda: “Esto es así”. A partir de ahí, el poema avanza como una declaración de conformidad profunda con cuanto existe, y esa actitud lo acerca a una sensibilidad emparentada con el existencialismo, entendido aquí como una forma de pensar la vida desde la experiencia concreta, sin refugiarse en abstracciones, aunque en Celaya esa gravedad se abre paso hacia una aceptación luminosa del mundo.

El tono sorprende por su llaneza, porque parece conversar más que declamar, y ahí reside buena parte de su fuerza. La repetición de “me gusta” no solo ordena el poema, sino que convierte el gusto en una forma de conocimiento afectivo: la realidad vale antes de ser explicada. Cuando la voz afirma que le gusta “lo que toco”, “lo que veo” o incluso “lo que me duele”, está construyendo una especie de himno de lo sensible, de todo aquello que pasa por el cuerpo y confirma que se está vivo. Esa insistencia repetitiva, que en literatura se llama anáfora cuando varias frases comienzan igual, da al texto una cadencia envolvente y muy natural.

También es muy significativa la presencia de los objetos, de aquello que “aquí mido” y “aquí peso”, porque el poema no busca elevarse por encima de lo cotidiano, sino hundir las manos en lo real. Esa atención a las cosas corrientes enlaza con una idea de la poesía que el propio Celaya defendió en distintos momentos de su trayectoria: una poesía pegada a la vida, no separada de lo humano ni encerrada en el puro adorno verbal. En ese sentido, aunque este texto no tenga todavía el tono combativo de la poesía social, sí deja ver una raíz importante de su obra, esa voluntad de partir de lo común, de lo compartido, de lo que cualquiera puede reconocer como verdadero.

Uno de los rasgos más hermosos del poema está en que no excluye el dolor, sino que lo incorpora: “me gusta lo que me duele (porque sé así que existe)”. Esa idea convierte el sufrimiento en prueba de realidad, no en mero obstáculo, y le da al texto un espesor que impide leerlo como una simple proclamación optimista. La alegría de la que habla Celaya no borra “mis penas, mis errores, mis risas y mi miedo”, sino que los reúne y los abraza, como si vivir consistiera precisamente en aceptar esa mezcla. Ahí aparece su verdad más duradera: una celebración integral de la existencia, expresada con una sencillez que parece fácil solo porque está muy bien conquistada.